据沈从文先生《中国古代服饰研究》，商代玉人的衣冠服饰也不少于三四种。头上或戴尖顶帽，或戴平顶冠，或戴筒形高冠，或裹巾子，或以圆箍形冠束发。衣服或长或短，或右衽或对襟，大多腰悬斧式“蔽膝”（围裙）。华丽复杂的衣服，花纹绚丽，领口、襟缘、下缘、袖口及腰带，甚至可能用提花织物做成。妇好墓出土的腰佩宽柄器的跪坐圆雕玉人，高7厘米，发辫盘旋于头顶，戴圆箍形冠以束发，冠前有卷筒状装饰。身着对襟衣，衣领低垂于胸，长袖至腕，衣下缘似及足踝，衣上饰云纹、夔龙纹与蛇纹。腰束菱形纹宽带，腰左侧佩一宽柄器，脚着方鞋。有认为，此件玉人可能是妇好本人的雕像。
古玉工艺
古玉的工艺，一定离不开解玉砂。所以学习工艺，就要研究工痕，熟练掌握馆藏真品的表面痕迹，这是解玉砂与玉表摩擦产生的，对我们鉴定古玉非常重要。工具决定工艺，工艺决定工痕。
古玉形制
玉器的造型，对鉴定与断代都具有很重要的作用。每个时期的造型特征不同，恰如我们现在的手机，基本都是长方形，或许几十年后出现圆形，长方形手机淘汰。时代特征是我们鉴定古玉的重要手段，只有造型符合当时的特点，才有可能是真品。
古玉纹饰
曾有人说，纹饰只能断代，不能辨伪，这是极其错误的。每个时期的纹饰，具有典型特征，仿品只能大体模仿，却很难到位。
比如战国时期云谷相杂纹、谷纹、龙纹、乳钉纹，等等，早中晚都是不同的，熟练掌握每个时代的纹饰演变特征，是我们鉴定的重要能力。
辽金凤鸟纹
辽金时期出现了特色的春水玉，指图案为鹰捉鹅(即一只鹰追吃一只颈钻于水草之中的天鹅，也称海东青捉雁)或龟巢荷叶，是辽金时代北方少数民族所有的题材。
宋代凤鸟纹
宋金时期玉器上的凤纹大体采用写实的手法，达到造型生动、神态逼真的艺术效果，绘画趣味比唐代更进一步。
宋特点：宋玉礼器大减，玩味盛浓，比较善用动植物组合在一起，相互衬托的图案。如动物口多是含灵芝瑞草，飞禽游戏于池塘，花间。
凤鸟翅没有唐代弧度大，阴刻线密集，清晰条条见底(不像汉浅)，凤鸟常用品字形云纹做陪衬纹饰，与瑞草祥云构成一个美丽图案。
唐代凤鸟纹
唐经济繁荣，所以玉雕中这种凤鸟图案盛行。而且与花卉缠绕。在北齐凤鸟欲飞的写实基础上，到了唐代出现崭新的风貌，精神饱满昂扬，生机勃勃，充满自信的气韵，多在艺术品中表现出来。唐代在画面上体现了各种人物动物飞禽等造型。无一不是在欢快跳跃，翩翩起舞，整个画面给人以生动活泼幸福开朗的情感。
唐与西域交往频繁，所以玉料大量从新疆输入内地，各种白玉制品大量增多，凤鸟纹常以展翅飞翔姿态出现。刀法：明人高濂对唐评价“自唐以下，所制不一，碾法如刻，细如丝法，无隙败矩，工致极矣。”
唐喜欢用短直而纤细阴刻线做装饰，无论是人物衣褶纹还是植物叶脉纹，动物毛片纹，禽鸟的羽翅纹，均善用阴刻线，线条流畅密集加以装饰。造型和纹饰吸收外来影响，出现了新风格。
魏晋南北朝凤鸟纹
出土所见三国两晋南北朝时期的凤纹玉器较少，1973年山西寿阳贾家庄村库狄迥洛墓出土的北齐时期的凤鸟纹玉佩可为代表。器表利用纤细的阴刻线条雕琢出展翅欲飞的凤纹。凤头上有飘带状的高冠，细阴线水滴形眼，口衔宝珠，用浅细的阴刻线雕琢出美丽羽毛和三组飘带状长尾。在凤鸟的周围点缀着阴刻线琢出的小鸟和飘带状的云气纹，这种纹饰其他朝代未出现过，可谓南北朝时期的特点。由于佛教文化的渗透，此期一改汉代纯朴的凤鸟风格，而形成活泼轻盈、飘逸生动、流畅自如的格调，变得华丽多姿。随着外来文化艺术的传入，在这期间，荷花、蔓草等植物也与凤鸟纹相糅合而流行起来。魏晋南北朝时期的凤鸟纹多做圆形眼睛，头生角状冠，细阴线水滴形眼，口含宝珠，表示要给人们带来富贵。
春秋战国凤鸟纹
春秋战国时期我国奴隶社会崩溃，封建社会崛起，社会社会生产力的发展，使当时工艺美术技艺翻新，品种增加，玉器中的凤鸟纹更加显示出活泼生动、自由奔放的新画面。凤纹均与龙纹和螭纹结合在一起，常出现在出廓玉璧、玉璜等装饰玉上，构成龙凤呈祥的吉祥图案；风鸟的身体变得弯曲、修长；为小圆眼，尖嘴巴；头是高昂的，显得很是神气，有的风鸟头上会有像兽角一样的角状冠；凤纹与龙纹相同，大多呈“S”纹，弯曲度大、弯勾有扎手感、抛光讲究，有透雕、浅浮雕、深浮雕等多种形式相结合的雕琢方法；战国出现瑞鸟与祥云有机结合在一起，俗称“云凤纹”，出现了许多辅助纹饰，如：花蕾纹、柳叶纹、滴水纹等。
