程控音乐喷泉如何进行设计 1、整齐统一 也可以说是单纯齐一或整齐一律，这是简单的形式美。这是喷泉布局中常用的法则，这主要是指在一个大喷泉中有许多个体，这时我们常用相同的规格喷头形成相同的水造型，这水造型可以是向上直喷的水柱，也可以是向下流动的水舌或向上飞舞的水舌与某种形态的水花。整齐也是同一形态反复连续出现给人一种规则的感觉，给人一种整齐的美感，给人以秩序感。而且整齐可以使比较小的个体构成一个大的整体，例如一个小喷泉在广场里是很不显眼的，但是如果一排整齐的小喷泉会给人一个深刻的印象。 一个细流喷泉给人一种单薄的感觉，但是如果按一定形状并列，会形成一堵水墙，一层水网等等的印象。当然整齐统一不能化，绝不是要求在整个广场所有喷泉都一样，一般整齐统一是有一定的范围，是说在一定范围之内是一样的而超出这个范围，形体发生了变化，而在另一个范围则又是另一个形体的整齐统一。这是所谓分组统一。每一组有一个统一的形态，组与组之间是有区别的。分组要适当，如果分组数目太多，每个组的数量太少，那么会走向整齐统一的，杂乱无章了。但是整齐统一的范围也不宜太大，分组也不宜太少，否则也会走向另一个，变成单调了。 整齐统一的原则还应体现在一个喷泉群体应当有一种控制要素，常见的控制要素是高度，对于喷泉来说常在一定位置设立一个高度很大的主喷泉，这会产生一种强有力的印象，而一些较小的其他喷泉则处于从属地位，使得观众对这个喷泉群体有一个整体的感觉。整体统一还表现在动态喷泉以一定的周期反复重现某一种形态的变化，这与前面所述的空间上的整体统一不同，是在时间上的整体统一。 2、对称均衡： 对称是指一条成为中轴，左右两侧均等，也可以是相对与一个中心点的对称。和整齐统一相比，对称算是有了变化，出现了方向、位置上的差异。对称是建筑上常遵循的美学法则，这是由于自然界中很多东西都是对称的例如人体眼、耳、手、足的位置与大小，各种动物的形体等，因此人类看多了对称的东西习以为常。所以中国古建筑绝大部分都是对称的。古典的喷泉绝大部分也是对称的，而且多以建筑物主轴线为中轴的对称，现代有的喷泉虽然也是在探求打破对称的格局，企求变化，但是绝大多数喷泉还仍然是以对称作为其基本格调。
喷泉景观的重要性主要体现在以下几点： 1、喷泉造型丰富，可观性强。喷泉可形成壮观的声效景观，配合音乐更为动听，可以形成各种造型且绚丽多彩的夜景景观； 2、喷泉应用现代循环系统，能够使水灵动起来，避免形成死水、臭水； 3、喷泉可以利用中水系统，同时喷泉的水可以被绿化用水再次利用，因此能够达到节水的目的。此外，喷泉还可以增加空气的湿度。 从喷泉的发展历程来看，早期水景喷泉大多与艺术品相搭配，其演变则从传统的着重观赏的雕塑或神像喷泉、水池，慢慢演变至与抽象造型相结合的水景，再进入到与周围环境相搭配的水景，以及能够让人亲近接触的亲水性喷泉。现代城市中的喷泉样式已十分丰富。依据构筑物的大小，通过水压、灯光、声乐等要素的调节，喷泉随之形成或高或低、或珠或雾的景观，精彩纷呈。
音乐喷泉是一种为了娱乐而创造出来的可以活动的喷泉，它根据美学设计并且经常会产生3维的效果。在此过程中，水流被操控，散射及折射光，然后一个3维的画面就产生了。
音乐喷泉随着音乐变换，为城市的人们在夜间增添一份美轮美奂的视觉和听觉的盛宴，是快节奏的城市生活夜间一项颇为浪漫闲适的娱乐项目。
1930年，德国发明家奥图皮士特先生带出喷泉的概念，起初他只在百货商店和餐馆建造小型喷泉，及后经过多年的发展，其音乐喷泉的设计及构造已变得更大型及复杂。根德皮斯特域先生早于十二岁已跟随父亲设计及建造喷泉，1952年的夏天，西柏林的工业展览中，一个美国人看到音乐喷泉的表演，并把它带回纽约电台音乐会堂。
1953年1月15日音乐喷泉在美国表演，表演期间超过一百五十万人观看。根德皮斯特域先生继续改善其音乐喷泉及推向全世界，多年的改良已大大减低建造和维修的成本，电脑更已用在音乐喷泉上，使其表演能更复杂和美丽。
形成特点
音乐表演喷泉是在程序控制喷泉的基础上加入了音乐控制系统，计算机通过对音频及MIDI信号的识别，进行译码和编码，终将信号输出到控制系统，使喷泉的造型及灯光的变化与音乐保持同步，从而达到喷泉水型、灯光及色彩的变化与音乐情绪的结合，使喷泉表演更加生动更加富有内涵及体现水的艺术。
音乐喷泉：可以根据音乐的高低起伏变化。用户可以在编辑界面编写自己喜爱的音乐程序。播放系统可以实现音乐、水、灯光气氛统一，播放同步。
控制系统
通过程序控制系统和音乐控制系统，对音乐进行编程，使喷泉造型与音乐旋律、灯光同步结合而产生千变万化的水景，反映音乐内涵及主题。
音乐喷泉声、光、色、形俱美，如舞台上的表演激起人们沉思雀跃的情绪而得到水美的艺术享受。音乐喷泉主要应用于大型广场、主题公园、人工湖泊、游乐场等表演场所。
