立体裁剪模特的正确使用性：平面裁剪是经验性的裁剪方法。设计与创作往往受设计者的经验及想象空间的局限，不易达到理想的效果。而立体裁剪是以人体为出发点，可以令正确性与成功率都更高。所以，当你不想要被平面裁剪的条条框框约束时，可以尝试一下立体裁剪，你能在它身上随心所欲的发挥，又能得到自己想要的服装款式。
打版人台的用法旋转分割波浪裙 七、旋转分割百褶裙 第四节 裤子的立体裁剪 一、紧身裤 二、合体裤 三、宽松裤 四、旋转分割裤第四章 礼服的立体裁剪 节 礼服立体裁剪概论 一、礼服结构的复杂性与立体裁剪的有效性 二、礼服的种类与结构特征 三、礼服的常用面料 四、礼服的塑型用具与材料 五、礼服立体裁剪前的技术分析要求 第二节 紧身胸衣造型礼服的立体裁剪 第三节 波浪造型礼服的立体裁剪 一、细褶抽缩波浪型礼服 二、扇环挤压波浪型礼服 三、剪切插角波浪型礼服 第四节 褶皱造型礼服的立体裁剪 一、发散型褶皱礼服 二、平行连续型褶皱礼服 三、自然褶皱礼服 四、自然坠褶礼服 第五节 褶裥造型礼服的立体裁剪 一、发散褶裥礼服 二、平行褶裥礼服 三、自由组合褶裥礼服 第六节 膨松造型礼服的立体裁剪 一、褶皱膨松礼服 二、层叠膨松礼服 第七节 花卉造型礼服的立体裁剪 一、点缀型花卉礼服 二、结构型花卉礼服 三、花卉制作范例参考文献
立裁人台品牌版型风格”是服装品牌成熟的象征，亦是品牌代表的符号。例如台湾的”夏姿”品牌服装，它以现代中国美学元素为品牌的特有精神，将中国元素以现代的语汇传递，创造特的服装版型风格，所以不需要看吊牌，就知道是夏姿的商品。再则，的Chanel经典套装，滚边的门襟，简洁利落的剪裁线条，不仅成为优雅品牌的经典之作，更是一种自信、立、现代的新女性标志。另外，日本女设计师川久保玲，其创始的”乞丐装”，强调宽松、刻意的立体化、破碎、不对称、不显露身材的服装设计潮流，也成为品牌佳的代言。
深圳市恒艺模特衣架制品有限公司，生产的立裁模特/裁剪模特/制衣模特/打版模特/立裁人台/打版人台/试衣人台/橱窗展示模特，我们以的工艺，产品的质量,装服装讲堂《服装立体裁剪Ⅰ》是立体裁剪的基础篇，它适用于服装学生、行业从业者自学使用及院校教师作为基础教材使用。本书在编写过程中力求每个要点都标注清楚；每个步骤之间的连带关系都交代明确；每个手法、动作都能清晰地展现给读者，让使用本书的人看得清楚，学得。本书的姊妹篇《服装立体裁剪Ⅱ》更加深入和系统地展示了各种款式变化及立裁手法，如能在这两本书的基础上坚持学习，持续训练，逐渐领会立裁的技巧与造型规律，便能有效地提升设计师与制版师的造型技术与设计能力。
15; 恒艺人本着“诚信为本、质量至上”的经营理念，一如既往地发扬开拓、主动变革、满足的挑战精神，凭借的技圳市恒艺模特儿衣架制品有限公司是一家集开发、设计、生产及销售为一体的制衣板房模特立体裁剪模特儿生产厂家。本书是尚装服装讲堂《服装立体裁剪Ⅰ》的姊妹篇，此书由两大部分组成，分别是“成衣篇”和“提高篇”。“成衣篇”中精选了有代表性的领型、袖型、身型，这些都是在各成衣*牌中普遍存在的款式。立裁的技法中，加放松量是，本书列举了几种不同的设置松量方法，展示了由紧身款式到宽松款式的松量变化规律。“提高篇”中出现的款式在外观造型与内在结构上都有一定难.
打版模特的打版方法在每一种类型的介绍中，作者均从经典的历史服装着手，启发性，然后以代表性的现代服装为案例，其中不乏品牌服装、服装、舞台服装等，通过图解方式，分步呈现服装塑型过程，内容涉及针法、边饰、省道、褶裥、垫肩、领、袖、纸样修正等，便于读者掌握各种造型方法或细节处理，有效提高自己的立裁技能。
《美国服装立体裁剪》一书图文并茂、案例丰富，并配以步骤解析，内容生动形象，具有较强的实用性，对服装师生、企业从业人员、研究者具有较高的学习参考价值。
立体裁剪模特是一门艺术立体裁剪，是一个术语，指用面料在人台上直接进行服装的设计与塑型。它是服装设计师掌握的基本技能。
立体裁剪，在法语中是“moulage”一词，其含义是“造型或塑型”。服装设计师是艺术家，通常具有源源不断的创造力，通过对造型、空间以及动感的把握，塑造有形的作品，从而传递自己的设计理念。设计师常常利用色彩与表面细节，将个人情感融入设计中，使作品具有吸引力，但前提是要塑造好廓型。
学习立体裁剪，一定要训练自己的眼睛，学会观察平衡、对称，知道什么是优美流畅的线条，同时训练自己的动手能力，力求在裁剪、固定珠针和复杂分割线的合缝时，能够操作灵巧、娴熟。
设计师和艺术家的成功在于——他们找到了表达自己特风格的方式。对于服装设计师而言，立体裁剪是一种重要技能，有助于设计创意性的视觉表达。
在本书中，你可以对一些特定服装进行立体裁剪练习，如古代服装（包含艺术作品中的古代服装）、影视剧舞台服装以及当代服装设计师作品。
